等(Wait For Me)

過去十年來，魔比Moby完成了無數的音樂里程碑之作，他在1999年以專輯《開始放Play》開啟了憂鬱氛圍的電音潮流，他在2002年以專輯《18》照亮電子氛圍音樂的世代，他在2005年以專輯《情定大飯店Hotel》進行了一場電音音樂與現代搖滾樂的實驗，他在2008年以專輯《夜活族Last Night》創造舞池文化的歡樂因子，在2009年的夏季，這位永遠引領電子音樂潮流的先鋒將再度來個360度的大轉變，推出一張突破電子音樂聽覺情境的大碟《等Wait For Me》。

導演大衛林區David Lynch於2008年英國影藝學院獎頒獎典禮上獲邀致詞時，他提到了創造力本身是一件美麗且美妙的事情，而導演這席話彷彿禪宗大師的手杖，讓魔比突然間頓悟，魔比表示：「那時，我決定要做些非常個人的唱片，也許是較實驗性、多點挑戰性，不是很容易被喜歡的東西，做一些能在藝術上與創造力上讓人滿意的作品，這就是我做這張新專輯的概念。」將自己從取悅電台、記者、唱片公司行銷部門之間，跟從自身創作壓力中解放出來的魔比，放棄了之前在製作專輯時的流程與模式，例如：昂貴的錄音室、最頂級的錄音設備、響叮噹的跨刀歌手、以及一大堆的構圖設計師與造型顧問...。魔比笑著說：「什麼事都自己做，不用去猜測市場，這樣還蠻輕鬆的。」

《Wait For Me》是魔比徹底執行DIY的專輯，他在紐約自家寢室架設了一些錄音器材，隨後就進行專輯錄製。他在複寫紙上畫了專輯封面，找了一些朋友錄唱，然後又請會攝影的朋友幫忙拍宣傳照。參與這張專輯中，最具知名度的朋友就是曾經幫席格若斯樂團Sigur Ros擔任錄音工程的錄音師Ken Thomas，他跟魔比在立體音響裝置中使用了類比錄音器材，魔比還從eBay買了老舊的回聲器、放大器、合成器與所有被視為不完美的器材，盡可能地用這些舊時代的器材，呈現出接近1960年代後期唱片錄音的風格。

音樂上，《Wait For Me》的創作靈感是來自一個較溫和平靜的年代，一個在搖滾樂正式來臨之前的那個年代。魔比要做的是一張美麗、溫暖、遼闊、親密、動心，流露獨特氣質與個人感覺，可以營造出跟聽者進行對話感覺的專輯。他說：「我發現自己比較容易被那些以最低限的方式所錄製的藍調老唱片、那些毫無修飾且簡單的唱片所吸引。同樣的，我希望這張新作能有那樣的質感。我想要做出讓26歲的女人，在她的公寓感到憂鬱時，可以感同身受的東西。」
專輯的每一首歌曲都有著不同的音樂感覺，像是邀請大衛林區執導音樂錄影帶的歌曲〈Shot In The Back Of The Head〉就夾雜著美麗與悲傷的情緒；而魔比親自演唱，向後龐克時代的Joy Division、Echo & the Bunnymen等樂團致敬的創作曲〈Mistake〉，就把魔比拉回到龐克年少的美好記憶；而專輯同名作品〈Wait For Me〉，是魔比從重搖滾樂團Black Flag專輯《Damaged》中、得到靈感而創作出一首描述絕望感受的歌曲；此外，在魔比拿著歌詞，邀請好友Amelia直接對著平價麥克風開唱所錄下的首發單曲〈Pale Horses〉中，魔比則是先將她的聲音錄製成卡帶、重新播放後，才正式收錄，讓這首歌彷彿是在半世紀前錄製完成。此外，還有描述紐約城市的墮落以及藥癮沉淪現象的〈Jltf〉、〈Jltf 1〉。

整體而言，戴著耳機聽這整張新輯，會有非常驚人感覺，而且，當你以整張專輯的角度去聆聽專輯中的歌曲，感覺會更棒！儘管，每一首歌都有各自不同的價值，不過，《Wait For Me》是一張在錄製與編曲的過程中，就是以從頭聽到尾的感覺去進行創作。在現今的單曲市場中，一張具有整體性的專輯十分罕見，一張把標準設在比商業成功考量更高的專輯，更是屈指可數。






資料來源:金牌大風